Ла ла Ленд »отримав 14 номінацій на Оскар 9 причин, чому це заслужено

ЗМІСТ СТАТТІ:

• Фільм про мрію, створений справжнім мрійником
• Райан Гослінг і Емма Стоун – класична голлівудська пара
• У фільмі все по-справжньому!
• Прекрасна музика, створена для фільму
• Танці як імпровізація
• Красиві романтичні сцени
• Розкішні наряди головних героїв, в яких був сенс
• Відсутність шаблонності і звичних стереотипів
• Дивовижна і зворушлива кінцівка. Обережно, спойлери!

Фільм став справжнім тріумфатором премії «Золотий Глобус», зірвавши солідний куш премій у чотирьох номінаціях. 26 лютого відбудеться вручення «Оскара», і «Ла Ла Ленд» замахнувся аж на 14 номінацій! Крутіше був хіба що «Титанік». При цьому світ розколовся на дві частини: одні називають картину «тим фільмом, який ми чекали багато років», інші дивуються: звідки такі захоплення, і вважають його звичайної мелодрамою. Ми спробували з’ясувати, в чому ж успіх мюзиклу молодого режисера Дем’єна Шазелла, і зібрали найцікавіші факти про картину.

Текст: Венера Єрофєєва · 25 січня 2017

Фільм про мрію, створений справжнім мрійником

Дем’єн Шазелл марив про створення «Ла Ла Ленда», ще будучи студентом кінематографічного факультету Гарвардського університету. Майбутній режисер оббив чимало порогів голлівудських продюсерів, але не один з них не захотів спонсорувати божевільну ідею (як їм здавалося) непрофесіонала. Закинувши сценарій в довгий ящик, але не розпрощавшись з мрією, Дем’єн вирішив спробувати свої сили в якості сценариста. Перший же режисерський дебют Шазелла «Гай і Медлін на лавці в парку» не пом’якшив рішення продюсерів, але молодий Дем’єн продовжував мріяти зняти свою історію. У 2014 році Шазелл зняв короткометражний фільм «Одержимість», який добре сприйняли критики, картина отримала Гран-прі на фестивалі американського кіно в Довілі в 2014 році. І нарешті голлівудські батьки відгукнулися на тріумф молодого режисера – в наступному році вийшов повнометражний фільм «Одержимість», який при бюджеті в 3 мільйони доларів зібрав в прокаті близько 50 мільйонів. Крім того, фільм зібрав віяло номінацій на «Оскар», а виконавці головної ролі і ролі другого плану – Майлз Теллер і Дж.К. Сіммонс – заповітні статуетки. Звичайно, після такого успіху Дем’єн міг розраховувати на зйомки фільму своєї мрії! До речі, 32-річний Шазелл став першим настільки молодим режисером в історії американського кіно, творіння якого удостоїлося стількох нагород і номінацій на Оскар-2017. «Ла Ла Ленд» став справжнім тріумфатором цього року! Мрія Шазелла збулася, і не дарма слоган фільму – «Безстрашним мрійникам присвячується …»

Райан Гослінг і Емма Стоун – класична голлівудська пара

Так зізнався сам режисер. Але спочатку на роль Мії Долан розраховувала Емма Уотсон. Дівчина володіє неабияким вокальним талантом, має хореографічний досвід. І здавалося б, краще неї з цією роллю ніхто не впорається. Але, спостерігаючи за Еммою Стоун, складно уявити на її місці іншу актрису. Проста дівчина, яка не володіє тією красою, властивою голлівудським дівам, підкорює своєю щирістю, безпосередністю, чарівністю та енергетикою. І, можливо, фільм тільки виграв від відмови Уотсон – актриса воліла «Ла Ла Ленда» зйомки в «Красуні і чудовисько».

А Райан Гослінг, навпаки, відмовився від ролі Чудовиська в тій же екранізації. Спочатку Шазелл бачив в ролі Себастьяна актора Майлза Теллера, з яким вже мав вдалий досвід роботи в «Одержимості». З чуток, Теллер запросив високий гонорар, а одна з останніх ролей в «Фантастичної четвірки» неабияк зіпсувала його репутацію як актора.

У фільмі все по-справжньому!

Якщо зазвичай на зйомках фільмів музиканти лише імітують гру на інструментах, то в «Ла Ла Ленд» все було по-справжньому. Райан Гослінг тренувався по дві години шість днів в тиждень, щоб вивчити всі партії на фортепіано. Тож не дивно, що у фільмі багато великих планів Себастьяна за грою. І немає, це не спецефекти, які не дублер або професійний піаніст – сам Райан Гослінг!

Прекрасна гра акторів породила масу чуток і пліток. Здавалося, Гослінг і Стоун по-справжньому закохані в один одного. І все заговорили про реальний романі акторів. Такі чутки довели дружину Гослінга Єву Мендес до істерик. Ревнива дружина стала частіше приїжджати на знімальний майданчик, щоб на власні очі переконатися, що любов героїв лише екранна, і не більше. Багато ж шанувальники були впевнені, що іскра між акторами все ж є, – адже неможливо так достовірно зіграти всю чимність і зворушливість відносин Себастьяна і Мії. До речі, це вже третя спільна робота Стоун і Гослінга – на їхньому рахунку фільми «Мисливці на гангстерів» і «Це безглузде кохання». І в кожній картині вони грали закохану пару. І хоча актори в один голос стверджують, що їх пов’язують лише дружні стосунки, очевидно, що Гослінг і Стоун ставляться один до одного з великою чимністю.

Прекрасна музика, створена для фільму

Композитором і автором усіх музичних тем став друг дитинства Шазелла Джастін Гурвіц. Джастін вже удостоївся премії «Золотий Глобус» в номінації «Краща музика», а його пісня «City of Stars» теж отримала заслужену статуетку. Хто б міг подумати, що талановитий композитор також (як і його друг) починав з написання сценаріїв. Наприклад, по ідеї Гурвіца був знятий один з епізодів мультепопеі «Сімпсони». Дебют у великому кіно в якості композитора відбувся в тій же «Одержимості», яка прославила Шазелла.

Танці як імпровізація

Багато хто критикував танцювальні таланти головних героїв. Але у Шазелла не було завдання показати витонченість і синхронність рухів. Безсумнівно, Райан Гослінг і Емма Уотсон при підготовці до ролей брали уроки степа і бальних танців. Якщо Стоун вже мала досвід роботи в мюзиклі «Чикаго», то для Гослінга це був дебют.

Перед зйомками «Ла Ла Ленда» актори надихалися мюзиклами золотої ери Голлівуду: «Співаючі під дощем», «Циліндр», «Шербурзькі парасольки», «Дівчата з Рошфора» були включені в список для обов’язкового перегляду – таким було рішення Шазелла.

Найважчим танцювальною постановкою була початкова сцена на мосту. Танцюристи і хореографи просто не мали права на помилку, адже рух перекривали на обмежений час. Тому в розпорядженні постановників було всього два вихідних. Після трьох місяців репетицій і тренувань сотня танцюристів була готова до зйомок. Вже стала знаменитою перша танцювальна сцена Мії і Себастьяна під «Lovely Night Dance» була знята за два дні, хоча у фільмі займає всього п’ять хвилин.

Красиві романтичні сцени

Шведський оператор Лінус Сандгрен зумів передати чарівну атмосферу краси, зворушливості і чимності. Прогулянки під зоряним небом, магічний захід, світло вуличних ліхтарів, танці в хмарах в оточенні зірок – мало назвати сцени просто романтичними. Вони справжні, реальні – тут немає навіть натяку на шаблонність і штучність. Кінокритик Ентоні Лейн зазначив: «Ла Ла Ленд» виглядає так смачно, що я щиро не міг вирішити, чи варто дивитися його або облизати ».

Розкішні наряди головних героїв, в яких був сенс

Художником з костюмів стала оскароносна Мері Зофріс, яка прославилася роботами у фільмах «Старим тут не місце» і «Інтерстеллар». При роботі над костюмами для героїв Мері постійно попорадилася з режисером: за задумом Шазелла саме кольору повинні передавати емоції і переживання Мії і Себастьяна. Для акторів було зшито близько 50 костюмів: при створенні яскравого жовтого сукні Мії Зофріс надихнулася образом Стоун, яка з’явилася на прем’єрі «Нова Людина-Павук: Висока напруга» в 2014 році в розкішній сукні від Versace.

Особливим сукнею для Мері Зофріс став той білосчимний наряд, в якому Міа з’являється в фіналі. За зовнішнім образом Мії можна простежити етапи її дорослішання: спочатку це яскраві кричущі кольором сукні мрійливої ​​актриси, потім романтичні відтінки закоханої дівчини і, нарешті, витонченість і стриманість кольорів дорослої жінки в статусі дружини і матері. З костюмами для Себастьяна було нітрохи не простіше: весь його образ говорить про любов до минулого, йому властива елегантність, тут немає місця недбалості.

Відсутність шаблонності і звичних стереотипів

Фільм зламав всі звичні тенденції американського кіно. Химерний і повний енергії, безсоромно ідеалістичний, він тим не менше відображає настрій поточного часу. «Ла Ла Ленд», можна сказати, класичний мюзикл, який відроджує золоту епоху Голлівуду, не виходячи за рамки сучасності. В деякі моменти навіть втрачається відчуття часу – в який же епосі відбувається дія? Наприклад, атмосферу класичної сцени танцю Мії і Себастьяна під пісню «Lovely Night Dance» розриває дзвінок мобільного телефону героїні і переносить глядача з епохи ретро до сучасності.

Дивовижна і зворушлива кінцівка. Обережно, спойлери!

Перші кадри перед фіналом налаштовують глядача на повноцінний хеппі-енд в кращих тпопорадиціях американського кіно. Але, як ми говорили раніше, «Ла Ла Ленд» поза звичних тпопорадицій, він зламав всі стереотипи про американський кінематограф і подарував глядачеві відчуття тієї атмосфери, в якій в рівній мірі існують фантазії, мрії і реальність. Обидва героя досягли своєї мрії: Міа – успішна актриса, Себастьян володіє джаз-клубом. Але якою ціною? Їхні стосунки були втрачені, але вони досягли всього в житті, чого вони так бажали.

До речі, продюсери були незадоволені такою задумкою і вимагали у Шазелла переписати кінцівку. Але режисер наполіг на своєму. В одному з інтерв’ю Шазелл зізнався, що був натхненний кінцівкою німого фільму 1927 «Сьоме небо» з Джанет Гейнор в головній ролі. За сюжетом героїня фільму одержує звістку з фронту про загибель чоловіка, але продовжує вірити, що її коханий живий. Незважаючи на вмовляння сім’ї і близьких, вона відчайдушно вірить, що в одну прекрасну мить її чоловік – цілий і неушкоджений – з’явиться на порозі. Так і відбувається!

«Її любов була настільки глибокою і відчутною, що закони часу, реальності і фізики просто перестали існувати», – сказав в одному з інтерв’ю Дем’єн Шазелл.

Найзворушливіша, щемливе серце фінальна сцена пробирає до мурашок. Себастьян проникливо грає їх з Мией пісню, і обидва, все ще закохані один в одного, як би проживають те життя, яка могла скластися, якби … Якби при першій зустрічі Себастьян холодно не відштовхнув від себе Мію, якби відмовився від гастрольного туру , якби пішов за коханою в Париж, якби … Останні погляди Мії і Себастьяна наповнені тугою і смутком за втраченими відносин, але їх посмішки дають нам надію, що вони щасливі. Навіть один без одного …

Ця реалістична кінцівка підкорила і багатьох скептиків.